Für die Ausbildung zum Musicaldarsteller und zur Musicaldarstellerin ist intensiver Vollzeitunterricht unabdingbar. Die künstlerischen Kernfächer (außer Tanz) werden im Einzel- und Gruppenunterricht vermittelt (in der Regel 8–10 Studierende). Das ausgewählte Team besteht aus praxiserfahrenen Lehrenden. Hinzu kommen Workshops und große Bühnenprojekte, die durch die Zusammenarbeit mit etablierten Regisseurinnen und Regisseuren sowie Choreografinnen und Choreografen bereits den Einstieg in den Beruf vorbereiten.
Zum festen Bestandteil des Studiums gehört die Mitwirkung an zahlreichen Eigenproduktionen der Bayerischen Theaterakademie August Everding, darunter auch eine Produktion im großen Haus des Prinzregentheaters. Darüber hinaus kann Berufserfahrung in Zusammenarbeit mit vielfältigen Kooperationspartnern und an Bühnen des In- und Auslands erworben werden. Das Studium findet sowohl in den Räumlichkeiten des Münchner Prinzregententheaters als auch in der Bürgermeistervilla in der Ismaninger Straße statt.
Studieninhalte
- Gesang: Sologesang, Ensemble, Liedinterpretation/Auditionübung, Korrepetition
- Tanz: Ballett, Jazz, Modern, Stepp
- Schauspiel: Szenenstudium und Monologarbeit, Projektarbeiten
- Sprechen: Körper, Atem, Stimme, Phonetik, Artikulation, Textinterpretation
- Künstlerische Praxis: Open Stage, Audition Studios, Korrepetition, Begleitinstrument, Stimmfunktion, Ensemblegesang, Show Choreo, Songinterpretation
Was kommt danach?
Das Berufsspektrum ist extrem breit und vielfältig: Solist:innen und Ensembledarsteller:innen in großen Musicalproduktionen, an Staats-und Stadttheatern, in Sommerfestivals und Tourneeproduktionen. Hinzu kommen Darsteller:innen in Film und Fernsehen, Mitglieder in Schlager-, Pop- und Rockensembles, aber auch Manager:innen im künstlerischen Bereich und Entscheidungsträger:innen in kreativen Teams.