Ansatz
Für die Ausbildung dieses anspruchsvollen Berufes ist intensiver Vollzeitunterricht unabdingbar. Die künstlerischen Kernfächer werden im Einzel- und Gruppenunterricht vermittelt (in der Regel 8-10 Studierende). Das ausgewählte Team der Lehrenden besteht aus erfahrenen und erfolgreichen Fachspezialist*innen. Hinzu kommen Workshops mit kompetenten und oft namhaften Dozent*innen und praktische Bühnenprojekte (z.B. Projekte und Kooperationen mit Stadt- und Staatstheatern sowie Masterclass im Silbersaal des Deutschen Theaters), die durch die Zusammenarbeit mit etablierten Regisseur*innen, Choreograf*innen und Musikalischen Leiter*innen bereits den Einstieg in den Beruf vorbereiten.
Künstlerisches Kernfach I - IV
Gesang
- Sologesang
- Ensemble
- Liedinterpretation/Vortragsklasse
- Korrepetition
Tanz
- Ballett
- Jazz
- Modern
- Stepp
- Afro
- Kondition
- Choreographie
Schauspiel
- Grundlagen (musicalspezifisch)
- Szenenstudium und Monologarbeit
- Projektarbeiten und Workshops
Sprechen
- Körper, Atem, Stimme
- Phonetik, Artikulation
- Textinterpretation, Textvortrag
Künstlerische Praxis I - III
- Open Stage
- Korrepetition
- Begleitinstrument
- Stimmfunktion
- Ensemblegesang
- Englisch
- Show Choreo
- Songinterpretation
Die genannten Fächer werden in unterschiedlicher Gewichtung unterrichtet, und zwar in Einzel- und/oder Gruppenunterricht sowie in Blockkursen und Projektarbeiten, siehe Studienplan.